女子美术大学源于1900年，由横井玉子、藤田文藏等人创建的私立女子美术学校。

1919年，私立女子美术学校改名为女子美术学校，1929年，升级为旧制的专门学校，改名为女子美术专门学校。在二战的战火中，女子美的部分校区也曾全部被烧成灰烬。直到1949年，成立了女子美术大学。创校以来，女子美的办学理念一直和女性紧密相关，分别是：通过艺术使女性自立、提高女性的社会地位、培养女子艺术教育者。

女子美术大学是日本历史最悠久的私立美术大学之一，也是东京五美大（多摩美术大学、武藏野美术大学、东京造型大学、女子美术大学、日本大学艺术学部）中唯一以女性教育为核心的院校。

学校以“通过艺术实现女性自立”“提升女性社会地位”“培养专业艺术教育者” 为办学理念，致力于打破性别教育壁垒，培养出众多活跃于艺术、设计、教育等领域的杰出女性人才。历经120余年发展，已成为亚洲艺术教育领域的标杆，大学院（研究生院）实现男女共学，本科阶段仍专注于女性艺术人才培养。

女子美术大学本科专业分别设置有艺术学部、短期大学学部。本科设置了3个学科共13个专业领域，有绘画、工艺、立体艺术、美术教育、艺术文化、环境设计等众多专业；硕士课程设置3个专业16个研究领域，博士课程设置了1个专业3个研究领域。

美术学科

洋画专攻：融合油画与版画传统技法，探索现代艺术表达的多元可能性。

日本画专攻：以岩彩、水墨等传统材料为基础，创造兼具东方美学与当代视角的绘画作品。

立体艺术专攻：运用粘土、金属、纤维等多元材料，突破传统雕塑框架，探索空间与形态的创新表达。

美术教育专攻：整合美术创作、教育理论与心理学，培养具备跨学科视野的艺术教育专业人才。

艺术文化专攻：聚焦艺术史、理论及策展研究，深化艺术批判与文化传播能力。

艺术设计表现学科

媒体表现领域：结合数字技术（VR/AR、动画、游戏等）与女性感性，创作跨越媒介的情感化内容，塑造未来社会的文化表达。

治愈表现领域：通过艺术与设计介入社会议题，探索插画、环境艺术等治愈型创作，促进人与社会的和谐共生。

时尚纺织品表现领域：从纤维材料研发到服装设计，融合可持续理念与文化潮流，塑造具有社会洞察力的时尚创新。

艺术制作表现领域：以策展、艺术管理为核心，整合美术、音乐、戏剧等跨艺术形式，推动艺术作品的社会传播与公共价值。

共创设计学科（2023年新增）

培养跨领域合作的“共创型领导力”，让学生深度参与学校产学合作项目，在实操中将理论转化为解决现实问题的经验。

女子美术大学设有杉并校区和相模原校区。

杉并校区（东京都）：位于东京繁华地段，邻近新宿副都心，主要涵盖短期大学部、设计表现学科及附属中学，交通便利，毗邻东京艺术文化中心。校区融合都市氛围与艺术气息，聚焦跨学科实践与社会连接。

相模原校区（神奈川县）：主校区，占地广阔，毗邻自然公园，设有艺术学部（美术学科、设计工艺学科）、大学院美术研究科、美术馆及设计交流中心。环境幽静，兼具现代艺术氛围与自然景观。

美术馆：收藏超2000件艺术珍品，染织文化财产修复研究闻名国际。

图书馆：日本美术院校中藏书量最大，涵盖艺术史、设计、工艺等领域，支持学生深度研究。

实验室与工坊：配备多媒体工作室、工艺制作坊、艺术实验室等，学生从传统技法到前沿技术的创作实践。